Dva lica modne fotografije: glamur pred kamerom, ozbiljan rad u pozadini
ZAGREB – Ljudi često zamišljaju modnu fotografiju kao lijepu lokaciju, zgodne ljude, čašu šampanjca u ruci i par klikova na fotoaparatu. U stvarnosti je priča ipak malo drugačija. Iza svake fotografije stoji puno planiranja, organizacije, komunikacije i rješavanja problema u hodu.
Kako ta stvarnost izgleda uživo već više od dva desetljeća imaju priliku iskusiti polaznici Fotosofije, besplatnog seminara za naprednu fotografiju čiji je pokretač i kreativni direktor, zagrebački fotograf Damir Hoyka.
I ovogodišnja Fotosofija, 21. po redu, uspjela je polaznicima dočarati kako izgleda jedan dan u životu profesionalnog fotografa. U atmosferi koja podsjeća na prave modne kampanje – s punom produkcijom, rasvjetom, make-upom, stiliziranim odjevnim kombinacijama i modelima koji s lakoćom poziraju – polaznici su pripremali editorijal spreman za objavu na stranicama modnih magazina.
Za dobru pripremu seminarista bio je zadužen Franjo Matković, polaznik pete generacije Fotosofije koji je u međuvremenu postao jedan od najpoznatijih hrvatskih modnih fotografa. Njegovo predavanje o tajnama zanata modne fotografije bilo je izvrsna uvertira polaznicima Fotosofije u ono što ih čeka na tzv. modnom danu.
“Još na putu prema predavanju uhvatili su me nostalgični flashbackovi. Odjednom sam se vratio godinama unatrag i vidio sebe kao polaznika koji pokušava upiti svaki savjet i naučiti što više, pa mi je pomalo nestvarno da sam danas ovdje u obrnutoj ulozi. Fotosofia je definitivno jedno od iskustava koje je ostavilo trag na mom fotografskom putu, pa mi je posebno drago što se mogu vratiti i podijeliti nešto od onoga što sam naučio kroz godine rada. Mislim da je to najljepši dio cijele priče”, kaže Franjo Matković.
Ako je netko imao iluzija o glamuroznom životu modnog fotografa, Franjo ih je u tome brzo razuvjerio: “Posao fotografa često je i fizički vrlo zahtjevan. Nerijetko treba prenijeti hrpu opreme s lokacije na lokaciju, satima biti na nogama, raditi u svim vremenskim uvjetima i ostati koncentriran od prvog do zadnjeg kadra. Ljudi uglavnom vide samo završnu fotografiju, ne vide sav trud koji joj prethodi. Kad sve na kraju izgleda lako i spontano, to je zapravo rezultat puno rada cijelog tima.”
A timski rad na Fotosofiji se posebno cijeni i potiče. Baš kao i razmjena kreativnih ideja, znanja i iskustva među generacijama.
“Izuzetno sam ponosan što su mnogi prethodni polaznici Fotosofije, poput Franje Matkovića, danas u samom vrhu fotografske scene. Volim reći da Fotosofia nije samo fotografski projekt – jer kad biram polaznike odlučujem se prvenstveno za fotografe, ali i ljude koji će još godinama biti dio zajednice, dijeliti svoje znanje i iskustvo s novim generacijama te im biti podrška u daljnjem profesionalnom razvoju. To je nešto najvrednije što možete ponijeti s Fotosofije koja je u međuvremenu narasla na 315 polaznika”, rekao je Damir Hoyka.
Ovogodišnje snimanje održalo se u zagrebačkom hotelu Zonar, hotelske kuće Maistra – koji se pokazao kao inspirativna kulisa za snimanje modnih kadrova. Setovi su se izmjenjivali po katovima da bi sve kulminiralo snimanjem na 20. katu hotela s bazenom i jedinstvenim panoramskim pogledom na Zagreb.
Modernistička nota hotela Zonar inspirirala je fotografe da izvuku maksimum iz kreacija koje su osmislile Ema Bukovac, Ines Peić Tukuljac i Lucia Cota, diplomantice modnog dizajna Tekstilno-tehnološkog fakulteta u Zagrebu. Kreacije su nastale pod mentorstvom izv. prof. mr. art. Jasminke Končić, a za odličnu manekensku ekipu se pobrinula Tihana Harapin Zalepugin, vlasnica modne agencije Talia Model.

Dinamičan tim fotomodela činile su Victoria Capan, Nela Hunski i Ema Marunović. Dobra modna fotografija nezamisliva je bez profesionalnog make-upa i frizura te cijelog tima, a za besprijekoran izgled modela zaslužne su Monika Maček, Ivana Noršić i Mirela Bakran – iz Callegari – talijanske škole mode i dizajna.




















































Fotosofia 21 Fashion Day – fotografije seminarista
Potpisi pod fotografije:
(u zagradi su autori odjeće koja je na fotografijama navedenih fotografa)
Foto: Ahmetašević Fuad (Odjeća: Lucia Cota)
Foto: Biluš Marina (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Brkić Ana (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Budimić Paula (Odjeća: Lucia Cota)
Foto: Grilec Darjan (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Krajcar Robert (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Mustapić Paula (Odjeća: Lucia Cota)
Foto: Rađenović Andrea (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Savić Veljko (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Šlafhauzer Mia (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Špiljak Alan (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Šplajt Vitalina (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Štulić Krisja (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Vojković Lara (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Vukčević Irena (Odjeća: Lucia Cota)
Modni dizajneri:
Ema Bukovac
Ines Peić Tukuljac
Lucia Cota
Ekipa modnog photo sessiona:
modeli: Victoria Capan, Nela Hunski, Ema Marunović / Talia Model
styling:
Ema Bukovac, Ines Peić Tukuljac, Lucia Cota / Tekstilno-tehnološki fakultet u Zagrebu, mentorica izv. prof. mr. art. Jasminka Končić
make up & hair: Monika Maček, Ivona Noršić, Mirela Bakran / Callegari-talijanska škola mode i dizajna
supervizor photo sessiona: Franjo Matković
lokacija: Hotel Zonar Zagreb
O kolekcijama
Ines Peić Tukuljac u svojim radovima pokazuje naglašeni senzibilitet za istraživanjem tekstilnog materijala. U kolekciji Sound the Sirens! posebnu pažnju posvećuje tehnikama ručne dorade i produkcije tekstilija. Konačni rezultat istraživanja vidljiv je u odjevnim predmetima reljefnih tekstilnih površina koje svojom teksturom pridonose taktilnom doživljaju modne siluete. Oblikujući odjevne siluete oko koncepta koji se bazira na mitskom biću sirene, Ines Peić Tukuljac stvara slikovitu kolekciju koja nas koloritom i tretiranjem tekstilija uvodi u tajanstveni mitski svijet podmorja.
Lucia Cota koncept oblikovanja odjeće temelji na oblikovanju odjeće military predznaka. U kolekciji INVASION tematizira Dan D s posebnim naglaskom na odjeću i vojne rekvizite 101. padobranske američke divizije. Kolekcija obiluje modernim siluetama koje konstrukcijom i upotrebom materijala evociraju oblik padobrana i vojne odjeće američke vojske u Drugom svjetskom ratu.
Ema Bukovac u kolekciji Jane Doe #3115 odjećom interpretira tragičnu smrt holivudske glumice Natalie Wood. Modnu kolekciju pretvara u estetski narativ usmjeren na “istraživanje zločina”. Fokus je u kreiranju odjevne karakterizacije likova koji su se našli na poprištu zločina. Kolekcija se sastoji od odjevnih reinterpretacija likova Žrtve, Muža, Ljubavnika, Kapetana i Detektiva koji atmosferi kolekcije daju dašak crnog glamura i misterije.
Kolekcije su nastale na diplomskom smjeru modnog dizajna Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu pod mentorstvom prof. art. dr. sc. Jasminke Končić i dr. sc. Duje Kodžomana, višeg asistenta.
Arhetip ljudskoj svijesti – novi ciklus Julije Kršlović
Zaranjanje u duboku prošlost i nepregledne dubine čovjekove memorije donosi Juliji Kršlović mnoštvo raznolikih mogućnosti kao u odabiru motivike tako i u načinu realizacije Miroslav Pelikan Akademska slikarica Julia Kršlović, suvremena je hrvatska likovna umjetnica, autorica je zanimljivog i izazovnog opusa koji je na…
SVETOST U SVJETLU BUDUĆNOSTI (25): Sv. Anastazija (Stošija) – Trijumf slobodnog duha nad okovima tamnice
Serijal o hrvatskim svecima i nebeskim zaštitnicima kroz sinergiju tradicije i AI umjetnosti na portalu Akademija Art U dvadeset petom nastavku našeg serijala „Svetost u svjetlu budućnosti” ponosno predstavljamo lik i duhovnu ostavštinu svete Anastazije (Stošije), ranokršćanske mučenice čije se relikvije s ljubavlju čuvaju…
Vjetar stvarnosti nasuprot instaliranoj većini – Zašto renesansni um odbija šutnju i dodvoravanje matrixu?
Osvrt Stjepana Katića na sindrom akademskog zavlačenja u rupe i lažni moral doživotnih beneficija. Kada znanost i umjetnost progovore vlastitom pameti, sebičnost i ljubomora gube tlo pod nogama. Živimo u društvenom i medijskom pejzažu u kojem se prečesto i prelagano pristaje na kompromise, tiha…
Djeca Francuske izašla na ulice – učionice više ne mogu disati
Kad država pusti suzavac na djecu – Francuska više nije ista Boris Markuš Francuska je ovih dana postala velika učionica bez zraka. Na ulicama su tinejdžeri, klinci od 14, 15, 17 godina, oni koji bi u normalnoj državi sada pisali zadaće, učili povijest ili…
Estetika jesenskog koraka – Kako ležerna šetnja i prva kava u kaputu liječe um
Moda, jarki kolorit sezone i povratak sebi. Zašto su prohladna jutra u kojima cure i žene diktiraju ritam ulica najljepši Zabavnik svakodnevice? Kada stignu dani u kojima listopad preuzme pejzaž, u zraku se osjeti neopisiva promjena ritma. Dani postaju kraći, jutra svježija, a naša…
🍁 Art Postcards (1): Zlatna staza prošlosti – Jesenji Jelačićev perivoj u Novim dvorima zaprešićkim
Prva službena interaktivna razglednica Stjepana Katića i Mete AI donosi topao, jarki kolorit i romantičnu šetnju kroz povijesne drvorede našeg grada. U svijetu brze digitalne potrošnje i suhoparnih agencijskih zapisa, portal Akademija Art ponovno trasira potpuno nove estetske puteve, donoseći ekskluzivni kulturni format za…
Bolfan Vinski Vrh
Prije 20 godina Tomislav Bolfan preuzeo je vinograde i temelje vinarije Preša u Gornjakima pokraj Hrašćine. Sagradio je kuću s restoranom i sobama te preimenovao imanje u Vinski vrh Pripremio: Tomislav Radić Dvadesetak je gostiju uživalo na svojevrsnom neslužbenom obilježavanju dvadesete obljetnice Vinskoga vrha…
Kako je najbogatiji Slavonac rebrendirao Čepin
Čovjek koji je promijenio Čepin Boris Markuš U hrvatskom gospodarstvu postoje ljudi koji govore malo, a učine mnogo. Jedan od njih je Marko Pipunić, poduzetnik koji će u neformalnom razgovoru radije pričati o tačkama, betonu i gradilištu nego o strategiji Žito grupe ili državnim…
Željko Jančić Zec predstavlja “People – Human Transition” u galeriji Laurus u Lovranu
U galeriji Laurus u Lovranu od 13. do 31. listopada 2026. bit će otvorena izložba „People – Human Transition“ umjetnika Željka Jančića Zeca, kojom autor predstavlja nove radove nastale tijekom 2024., 2025. i 2026. godine. Izložba donosi novo poglavlje njegova dugotrajnog umjetničkog ciklusa posvećenog…
PULS NEMIRA: Otvorena estetski snažna izložba
Za članice „Puls Moslavačkog štrka“ po njihovom kazivanju, ova se tema pokazala zahtjevnom, ali upravo zato i osobito poticajnom. Suočiti se s aktom znači suočiti se s jednim od najpoznatijih motiva u povijesti umjetnosti, ali istodobno pronaći način da mu se pristupi vlastitim očima…
Vatreni osvrt na motive New Yorka Krešimira Ivića
Boja je ključ, boja je život, boja je kretanje, boja je rast, boja je sutra… Miroslav Pelikan U posljednje vrijeme akademski slkar i glazbenik istaknuti hrvatski suvremeni likovni umjetnik, Krešimir Ivić, autor respektabilnog opua ulja, akrila, akvarela, posvetio je Velikoj Jabuci ili New Yorku,…
Retfala gorjela od dobrog društva: roštilj, cuga i kvart koji diše kao jedan
Retfala: gdje dim roštilja postaje kulturni događaj Venina Markuš Kad Retfala zapali roštilj – kvart postaje kultura, a dim nova tradicija Osijek ima svoje velike priče – Tvrđu, Dravu, kampuse, stadione. Ali ponekad se najvažnije dogodi tamo gdje nitko ne očekuje: na igralištu u…












