Fotosofia 21 by Hoyka - Fashion Day |

Dva lica modne fotografije: glamur pred kamerom, ozbiljan rad u pozadini

ZAGREB – Ljudi često zamišljaju modnu fotografiju kao lijepu lokaciju, zgodne ljude, čašu šampanjca u ruci i par klikova na fotoaparatu. U stvarnosti je priča ipak malo drugačija. Iza svake fotografije stoji puno planiranja, organizacije, komunikacije i rješavanja problema u hodu.

Kako ta stvarnost izgleda uživo već više od dva desetljeća imaju priliku iskusiti polaznici Fotosofije, besplatnog seminara za naprednu fotografiju čiji je pokretač i kreativni direktor, zagrebački fotograf Damir Hoyka.

I ovogodišnja Fotosofija, 21. po redu, uspjela je polaznicima dočarati kako izgleda jedan dan u životu profesionalnog fotografa. U atmosferi koja podsjeća na prave modne kampanje – s punom produkcijom, rasvjetom, make-upom, stiliziranim odjevnim kombinacijama i modelima koji s lakoćom poziraju – polaznici su pripremali editorijal spreman za objavu na stranicama modnih magazina.

Za dobru pripremu seminarista bio je zadužen Franjo Matković, polaznik pete generacije Fotosofije koji je u međuvremenu postao jedan od najpoznatijih hrvatskih modnih fotografa. Njegovo predavanje o tajnama zanata modne fotografije bilo je izvrsna uvertira polaznicima Fotosofije u ono što ih čeka na tzv. modnom danu.

“Još na putu prema predavanju uhvatili su me nostalgični flashbackovi. Odjednom sam se vratio godinama unatrag i vidio sebe kao polaznika koji pokušava upiti svaki savjet i naučiti što više, pa mi je pomalo nestvarno da sam danas ovdje u obrnutoj ulozi. Fotosofia je definitivno jedno od iskustava koje je ostavilo trag na mom fotografskom putu, pa mi je posebno drago što se mogu vratiti i podijeliti nešto od onoga što sam naučio kroz godine rada. Mislim da je to najljepši dio cijele priče”, kaže Franjo Matković.

Ako je netko imao iluzija o glamuroznom životu modnog fotografa, Franjo ih je u tome brzo razuvjerio: “Posao fotografa često je i fizički vrlo zahtjevan. Nerijetko treba prenijeti hrpu opreme s lokacije na lokaciju, satima biti na nogama, raditi u svim vremenskim uvjetima i ostati koncentriran od prvog do zadnjeg kadra. Ljudi uglavnom vide samo završnu fotografiju, ne vide sav trud koji joj prethodi. Kad sve na kraju izgleda lako i spontano, to je zapravo rezultat puno rada cijelog tima.”

A timski rad na Fotosofiji se posebno cijeni i potiče. Baš kao i razmjena kreativnih ideja, znanja i iskustva među generacijama.

“Izuzetno sam ponosan što su mnogi prethodni polaznici Fotosofije, poput Franje Matkovića, danas u samom vrhu fotografske scene. Volim reći da Fotosofia nije samo fotografski projekt – jer kad biram polaznike odlučujem se prvenstveno za fotografe, ali i ljude koji će još godinama biti dio zajednice, dijeliti svoje znanje i iskustvo s novim generacijama te im biti podrška u daljnjem profesionalnom razvoju. To je nešto najvrednije što možete ponijeti s Fotosofije koja je u međuvremenu narasla na 315 polaznika”, rekao je Damir Hoyka.

Ovogodišnje snimanje održalo se u zagrebačkom hotelu Zonar, hotelske kuće Maistra – koji se pokazao kao inspirativna kulisa za snimanje modnih kadrova. Setovi su se izmjenjivali po katovima da bi sve kulminiralo snimanjem na 20. katu hotela s bazenom i jedinstvenim panoramskim pogledom na Zagreb.

Modernistička nota hotela Zonar inspirirala je fotografe da izvuku maksimum iz kreacija koje su osmislile Ema Bukovac, Ines Peić Tukuljac i Lucia Cota, diplomantice modnog dizajna Tekstilno-tehnološkog fakulteta u Zagrebu. Kreacije su nastale pod mentorstvom izv. prof. mr. art. Jasminke Končić, a za odličnu manekensku ekipu se pobrinula Tihana Harapin Zalepugin, vlasnica modne agencije Talia Model.

Dinamičan tim fotomodela činile su Victoria Capan, Nela Hunski i Ema Marunović. Dobra modna fotografija nezamisliva je bez profesionalnog make-upa i frizura te cijelog tima, a za besprijekoran izgled modela zaslužne su Monika Maček, Ivana Noršić i Mirela Bakran – iz Callegari – talijanske škole mode i dizajna.

Fotosofia 21 Fashion Day – fotografije seminarista

Potpisi pod fotografije:
(u zagradi su autori odjeće koja je na fotografijama navedenih fotografa)
Foto: Ahmetašević Fuad (Odjeća: Lucia Cota)
Foto: Biluš Marina (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Brkić Ana (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Budimić Paula (Odjeća: Lucia Cota)
Foto: Grilec Darjan (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Krajcar Robert (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Mustapić Paula (Odjeća: Lucia Cota)
Foto: Rađenović Andrea (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Savić Veljko (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Šlafhauzer Mia (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Špiljak Alan (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Šplajt Vitalina (Odjeća: Ema Bukovac)
Foto: Štulić Krisja (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Vojković Lara (Odjeća: Ines Peić Tukuljac)
Foto: Vukčević Irena (Odjeća: Lucia Cota)

Modni dizajneri:
Ema Bukovac
Ines Peić Tukuljac
Lucia Cota

Ekipa modnog photo sessiona:

modeli: Victoria Capan, Nela Hunski, Ema Marunović / Talia Model

styling:
Ema Bukovac, Ines Peić Tukuljac, Lucia Cota / Tekstilno-tehnološki fakultet u Zagrebu, mentorica izv. prof. mr. art. Jasminka Končić

make up & hair: Monika Maček, Ivona Noršić, Mirela Bakran / Callegari-talijanska škola mode i dizajna

supervizor photo sessiona: Franjo Matković

lokacija: Hotel Zonar Zagreb

O kolekcijama

Ines Peić Tukuljac u svojim radovima pokazuje naglašeni senzibilitet za istraživanjem tekstilnog materijala. U kolekciji Sound the Sirens! posebnu pažnju posvećuje tehnikama ručne dorade i produkcije tekstilija. Konačni rezultat istraživanja vidljiv je u odjevnim predmetima reljefnih tekstilnih površina koje svojom teksturom pridonose taktilnom doživljaju modne siluete. Oblikujući odjevne siluete oko koncepta koji se bazira na mitskom biću sirene, Ines Peić Tukuljac stvara slikovitu kolekciju koja nas koloritom i tretiranjem tekstilija uvodi u tajanstveni mitski svijet podmorja.

Lucia Cota koncept oblikovanja odjeće temelji na oblikovanju odjeće military predznaka. U kolekciji INVASION tematizira Dan D s posebnim naglaskom na odjeću i vojne rekvizite 101. padobranske američke divizije. Kolekcija obiluje modernim siluetama koje konstrukcijom i upotrebom materijala evociraju oblik padobrana i vojne odjeće američke vojske u Drugom svjetskom ratu.

Ema Bukovac u kolekciji Jane Doe #3115 odjećom interpretira tragičnu smrt holivudske glumice Natalie Wood. Modnu kolekciju pretvara u estetski narativ usmjeren na “istraživanje zločina”. Fokus je u kreiranju odjevne karakterizacije likova koji su se našli na poprištu zločina. Kolekcija se sastoji od odjevnih reinterpretacija likova Žrtve, Muža, Ljubavnika, Kapetana i Detektiva koji atmosferi kolekcije daju dašak crnog glamura i misterije.

Kolekcije su nastale na diplomskom smjeru modnog dizajna Tekstilno-tehnološkog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu pod mentorstvom prof. art. dr. sc. Jasminke Končić i dr. sc. Duje Kodžomana, višeg asistenta.