SomaHut festival
9. i 10. svibnja 2026.
KONTEJNER / BIRO SUVREMENE UMJETNIČKE PRAKSE
Odranska 1/1, Zagreb
SomaHut je inicijativa pokrenuta 2020. pod okriljem umjetničke organizacije Multimedijalna koliba iz Zagreba. Usmjerena je na međusobno povezivanje te razvoj i širenje znanja proizašlih iz istraživanja fenomena tijela i pokreta kroz različite pristupe, discipline i polja ljudskog djelovanja: umjetnosti, znanosti, edukacije, skrbi…
Ovogodišnji SomaHut festival dvodnevno je događanje koje 9. i 10. svibnja u prostoru udruge KONTEJNER u Zagrebu, Odranska 1, okuplja međunarodne i lokalne umjetnike i somatske praktičare da kroz izvedbe, radionice, ‘zagrijavanje publike’ i razgovore s posjetiteljima podijele rezultate umjetničkih procesa, poticaje i pitanja koja vode njihovo istraživanje.
Festival je okupljen oko interesa za tijelo kao mjesto uvjetovanosti, imperativa i strahova – od zaustavljanja, od budućnosti, nepoznatog, ali i njihovog stalnog procesuiranja, transformacije i otvaranja novih mogućnosti. KONTEJNER će tako dva dana postati prostor susreta, druženja i razmjene somatskog iskustva, izvedbenih mogućnosti i znanja.
Subotnji program započet će radionicom CONTINUUM PRAKSE sa Sylvainom Méretom, plesnim umjetnikom, terapeutom kroz pokret i ples, edukatorom i somatskim praktičarom kojeg je zagrebačka publika imala već prilike susresti kroz festival Improspekcije. U popodnevnim satima održat će se radionica iskustvene anatomije za djecu između 6 i 10 godina starosti, na temu ČEMU SLUŽE KOSTI? pod vodstvom Marine Brajdić i Zrinke Šimičić, dok večernji program donosi izvedbe POMAK U NEPOZNATU PAUZU Anje Bornšek, plesne umjetnice i edukatorice somatskog pokreta, VOLUMEN SJEĆANJA Tine Valentan, plesne umjetnice i edukantice ekspresivne terapije na Tamalpa Institute te izvedbu KAKO MOŽEMO GLEDATI? plesne umjetnice Ane Kljujev, apsolventice prijediplomskog studija Suvremenog plesa na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu.
U nedjelju prijepodne nastavlja se radionica CONTINUUM PRAKSE, a popodnevni program započinje razgovorom na temu SOMATSKA EDUKACIJA I SOMATSKO U EDUKACIJI koji će okupiti članice SomaHut studijske grupe, nastavnice na Odsjeku plesa ADU, somatske praktičarke, edukatore i sve zainteresirane za procese otjelovljenog učenja i podučavanja.
Večernji program donosi izvedbu rada KONTAMINA Matea Babića te ritualni performans FLUID i T Sylvaina Méreta.
RASPORED
subota, 9. svibnja 2026.
10,30-13 h
RADIONICA CONTINUUM PRAKSE sa Sylvainom Méretom
13-15 h
Pauza za ručak i druženje u dvorištu Kontejnera
15-16 h
ČEMU SLUŽE KOSTI?
radionica iskustvene anatomije za djecu s Marinom Brajdić i Zrinkom Šimičić
18 h
POMAK U NEPOZNATU PAUZU
izvedbeno-iskustveni rad Anje Bornšek uz prateću radionicu Tine Valentan
19,30 h
VOLUMEN SJEĆANJA
izvedbeni rad Tine Valentan uz uvod u gledanje Anje Bornšek
21 h
KAKO MOŽEMO GLEDATI?
izvedbeni rad Ane Kljujev
nedjelja, 10. svibnja 2026.
11-14 h
RADIONICA CONTINUUM PRAKSE sa Sylvainom Méretom
14 -16h
Pauza za ručak i neformalno druženje u dvorištu Kontejnera
16 – 17.30 h
Okrugli stol: SOMATSKA EDUKACIJA I SOMATSKO U EDUKACIJI
19 h
KONTAMINA
izvedbeni rad Matea Babića
20 h
FLUID i T
izvedbeni rad u nastajanju Sylvain Méreta
Razgovor s izvođačima i publikom
Prilog za sudjelovanje na Radionici Continuum prakse iznosi 90 eura, a s popustom za ranu registraciju (do 30. travnja 2026.) 60 eura.
Ostali programi su besplatni, uz donaciju prema mogućnostima.
Za sudjelovanje na radionicama potrebna je prijava na: somahut.mmk@gmail.com
Inicijatorica i voditeljica programa SomaHut: Zrinka Šimičić
Program i organizacija festivala: Zrinka Šimičić i Mia Štark
Pomoć u organizaciji i promociji: Lara Šercar
Produkcija: Multimedijalna koliba u suradnji s udrugom KONTEJNER – biro suvremene umjetničke prakse
Vizualni identitet: Vanja Cuculić
Produkcija: Multimedijalna koliba, 2026.
Program SomaHut 2026. sufinanciran je sredstvima Grada Zagreb, Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske i Europske unije kroz Erasmus+ projekt INTERLACE: Art and Action in Contemporary Dance Education.
INTERLACE projekt plesnim pedagozima pruža okruženje za učenje i razmjenu s kolegama (peer-to-peer) s ciljem prijenosa znanja te razvoja inkluzivnih metodologija za podučavanje kreativnog plesa u lokalnim zajednicama.
Izneseni stavovi i mišljenja isključivo su stavovi autora i ne odražavaju nužno stavove Europske unije niti OeAD-GmbH. Europska unija kao ni tijelo koje dodjeljuje sredstva ne mogu se smatrati odgovornima za njih.
Više o programu:
Subota: od 10.30 do 13 sati / Nedjelja: od 11 do 14 sati
RADIONICA CONTINUUM PRAKSE
Promjena stanja tekućine, praksa kretanja i kompozicija na putu od izražajnosti do rastapanja
Voditelj: Sylvain Méret
Inspirirana Continuum somatskom praksom, ova radionica usredotočit će se na buđenje fluidnog tijela. Istražit ćemo koreografiju tekućeg pokreta kroz valovita kretanja, ondulacije i spirale inicirane u fasciji kao jednoj od struktura vezivnog tkiva. Naučit ćemo specifične načine disanja i zvukove za produbljivanje osjeta vlastitih pokreta. Istražit ćemo ritmičke obrasce ulaženja u oblik i ekspresivnost te rastapanja forme. Gel/sol promjenu stanja fluida nalazimo svuda u prirodi, u kapljici vode, lokvi… Ovaj iskonski pokret je poput disanja. Odražava stalnu promjenu u svemu što činimo, stvaramo, izražavamo. Rađa se i umire. To će nam biti inspiracija za buđenje pokreta, izražajnosti i stvaranja kompozicije u kretanju kroz vrijeme i prostor.
Sylvain Méret je plesač, koreograf i učitelj Continuuma. Diplomirao je na Umjetničkoj školi u Bordeauxu, školovao se za suvremeni ples na međunarodnoj plesnoj školi P.A.R.T.S. u Bruxellesu, a zatim za plesnu terapiju na Codarts University for the Arts. Karijeru je razvijao u Francuskoj i drugdje u Europi, a osobito u Nizozemskoj te u Južnoj Koreji. https://sylvainmeret.com
Subota: od 15 do 16 sati
ČEMU SLUŽE KOSTI?
Radionica iskustvene anatomije za djecu
uzrast: od 6 do 10 godina
voditeljice: Marina Brajdić i Zrinka Šimičić
Subota u 18 sati
POMAK U NEPOZNATU PAUZU, izvedbeno-iskustveni rad Anje Bornšek uz uvod u izvedbu Tine Valentan i VOLUMEN SJEĆANJA, izvedbeni rad Tine Valentan uz uvod u gledanje Anje Bornšek
U kontekstu SomaHut festivala plesne umjetnice Anja Bornšek i Tina Valentan predlažu dijalog između srodnih metodologija proizašlih iz somatskog i procesnog rada. U ovom dijeljenom formatu autorice zanima kako jedna praksa može pripremiti i proširiti percepciju za drugu, kako se gledatelj postupno pomiče iz promatrača u sudionika iskustva te kako se proces bilježi i nastavlja kroz trag, bez potrebe za neposrednim objašnjenjem.
Anja Bornšek izvest će rad Pomak u nepoznatu pauzu, koji se temelji na zajedničkom iskustvu usporavanja, pažnje i kolektivne introspekcije, nakon kojeg slijedi poziv na iskustvo inspirirano Tamalpa (Life/Art Process) pristupom, pod vodstvom Tine Valentan u kojem sudionici vlastiti doživljaj prevode u trag — crtež, zapis ili drugi medij. Ovaj dio nije mišljen kao analiza ili interpretacija već kao produžetak iskustva. U drugom dijelu Anja vodi publiku kroz Fizički uvod koji postupno omekšava poziciju gledatelja i pomiče ga iz uloge promatrača prema stanju perceptivne prisutnosti. Večer se nastavlja izvedbom sola Volumen sjećanja Tine Valentan. Materijal ove predstave nastajao je prema principima Tamalpa ekspresivne umjetničke terapije. Predstava otvara prostor u kojem gledatelj ne prati gotovu formu, već svjedoči živom procesu tijela — usmjerenom na osjet, prisutnost i unutarnje kretanje.
Pomak u nepoznatu pauzu je grupno iskustvo koje pauzu razumije kao prostor istraživanja, a ne kao nešto pasivno ili unaprijed poznato. Kroz zajedničko usporavanje i odlaganje
uobičajenih načina djelovanja, sudionici ulaze u stanje pojačane percepcije.
U tom prostoru pažnja se pomiče između unutarnjeg i vanjskog, između vlastitih osjeta i
prisutnosti drugih. Pauza postaje aktivna i zgusnuta, ispunjena suptilnim mikro događajima.
Rad otvara prostor kolektivne introspekcije u kojem grupa ne dijeli isto iskustvo, već dijeli
uvjete u kojima iskustvo nastaje kao zajedničko perceptivno polje u stalnom
oblikovanju.
Koncept i umjetničko vodstvo: Anja Bornšek
Izvode: Anja Bornšek i Tina Valentan
Zvuk: Tomaž Tomljanović
Svjetlo: Toni Soprano Meneglejte
Produkcija: Nagib Maribor / Izvršna producentica: Petra Hazabent
Partneri projekta: MKC Maribor, Plesna Izba Maribor, Tanz Graz i DACE – Dance Art
Critical Ecology
Financijska podrška: Ministarstvo kulture i Grad Maribor
Anja Bornšek završila je plesnu školu SEAD u Salzburgu te diplomirala pedagogiju suvremenog plesa (MACoDE Frankfurt). Usavršavala se u polju somatike (Body-Mind Centering®) što snažno oblikuje njezin umjetnički i pedagoški pristup. Surađuje s plesnim umjetnicima Majom Delak, Andrejom Rauch Podržavnik, Snježanom Premuš, Malom Kline, Begum Erciyas i Matijom Ferlinom. Razvija i vodi edukativne i umjetničko-pedagoške formate između ostalih i participativne formate za publiku (Physical Introduction i Physical Traces). Dobitnica je nagrade Ksenije Hribar za perspektivnu koreografkinju.
Volumen sjećanja je solo performans u kojem se tijelo razotkriva kao živo sučelje između pojedinca i svijeta. Kroz pokret, glas i prisutnost umjetnica otvara prostor tjelesnog pamćenja i nesvjesnog, u kojem se čvrsto stapa s tekućim, oblik s prelijevanjem. U dijalogu između tijela, prostora i zvuka nastaje živa struktura odnosa – prostor koji diše, sluša i vraća se izvoru.
Autorica i izvođačica: Tina Valentan
Vanjsko uho/oko: Anja Bornšek
Oblikovanje zvuka: Tomaž Tomljanović
Fizički uvod: Anja Bornšek
Kostimografija: Tomaž Tomljanović
Grafičko oblikovanje: Megajver
Produkcija: Tina Valentan
Koprodukcija: Projektni prostor DUM – Društvo umjetnika, NAGIB Maribor (izvršna producentica: Petra Hazabent), MKC Maribor
Partneri: LGM i Plesna izba Maribor
Financijska podrška: Ministarstvo kulture Republike Slovenije – dvogodišnji autorski projekt, Grad Ljubljana i Grad Maribor
Tina Valentan je plesačica, koreografkinja i pedagoginja koja istražuje širok spektar izražajnosti od razigranog i humornog do intimnog, seksualnog i animalnog. Diplomirala je na School for New Dance Development u Amsterdamu. Obrazovanje nastavlja na Tamalpa Institute – kroz program ekspresivne umjetničke terapije temeljene na pokretu.
Subota: u 21 sat
KAKO MOŽEMO GLEDATI?
Izvedbeni rad
Rad istražuje gledateljsku percepciju unutar plesne izvedbe, s naglaskom na aktivnost
gledatelja, mogućnost odabira i diskontinuiteta u pažnji. Kroz praktični rad, otvara pitanja o
tome kako promjene u pogledu i pažnji oblikuju iskustvo gledanja te kako reflektirajuće
površine utječu na percepciju tijela i prostora. Polazi od osobnog iskustva svakodnevnih
putovanja i eksperimentiranja s pogledom kao načinom istraživanja vlastitog iskustva
gledanja.
Autorica i izvođačica: Ana Kljujev
Suradnik za zvuk: Miro Manojlović
Rad je nastavak je istraživačkog projekta razvijanog na Akademiji dramske umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu, pod mentorstvom izv. prof. art. Nikoline Pristaš i izv. prof. art. Une Bauer.
Nedjelja: od 16 do 17,30 sati
SOMATSKA EDUKACIJA I SOMATSKO U EDUKACIJI
Kružni razgovor sa članicama SomaHut studijske grupe, nastavnicama na Odsjeku plesa ADU, somatskim praktičarima, edukatorima i svima zainteresiranima za procese otjelovljenog učenja i podučavanja
Nedjelja: u 19 sati
KONTAMINA
Izvedbeni rad
‘Kontamina’ otvara interdisciplinarni prostor između participativne izvedbe, izložbe i predavanja. Izmješta publiku iz poznate pozicije gledatelja nostojeći proširiti iskustvenost kroz somatske i meditativne prakse uključene u izvedbu. Tako se problematika kontaminacije voda nastoji prenijeti kroz praksu osvještavanja vlastitog tijela, a potom i imaginaciju tijela u različitim stanjima i suodnosima. Publika je pozvana na aktivno sudjelovanje u izvedbi, uz osobni pristanak i rad unutar vlastitih granica.
Koreografija i izvedba: Mateo Babić
Dramaturgija: Jan Samek
Dizajn zvuka: Jurica Nikolić
Tehnička i izvedbena podrška: Lea Brcko
Prijateljica projekta: Ema Crnić
Nedjelja: u 19,30 sati
FLUID i T
Ritualna izvedba Sylvaina Méreta
Riječ je o radu u nastajanju kao pokušaju dijeljenja somatskog, ritualnog iskustva s publikom.
Fluid i T rezultat je višegodišnje introspekcije i istraživanja pitanja identiteta, načina na koji se on utiskuje u fiziologiju tijela i kako stvara traume. Ovaj autobiografski projekt crpi iz somatskih, emocionalnih, psiholoških i duhovnih iskustava osobe s dvostrukim identitetom. Naša proživljena iskustva su intrinzično utkana u tkivo društvenog i političkog tijela; u tom smislu, intimni osjećaj sebe postaje odraz kulture i nadilazi samo individualno iskustvo. Ova izvedba spaja tekst, glas, pokret i glazbu kako bi publici stvorila vibracijsko, somatsko i memorijsko iskustvo. Izgovoreni i snimljeni tekstovi, semplovi i efekti koji glas pretvaraju u zvučni materijal doprinose osjetilnom kolažu koji manipulira sjećanjem kako bi stvorio ekspresivni materijal.
Cantus Ansambl nastavlja obilježavanje 25 godina djelovanja koncertom Musica degli amici
Cantus Ansambl održat će u ponedjeljak, 27. travnja 2026. u 20 sati, u Maloj dvorani Vatroslava Lisinskog peti koncert svoje koncertne sezone, naslovljen Musica degli amici (Glazba prijatelja) Mirna Gott Koncert je dio…
Korak više za djecu: MoveIT RACE utrka za RTL pomaže djeci
U nedjelju 19. travnja na Jarunu je održana humanitarna utrka MoveIT, koja je okupila velik broj trkača, rekreativaca i posjetitelja. Utrka je počela u 12 sati, a trčalo se na dionici od 6.5…
Leo Vukelić: A moglo je biti i drugačije
A moglo je biti drugačijeLeo VukelićGalerija KniferŽupanijska 30, Osijek24.4.2026. 19 sati Na izložbi u Galeriji Knifer, Leo Vukelić predstavlja multimedijalne radove pod naslovom “A moglo je biti drugačije” u čijem se ambijentalnom sklopu…
SRIJEDA NA ZAGREBDOXU
Život na tlu Holokausta, kontemplativna vizualna uspješnica o ratnom razaranju prirode, Masterclass o snimanju filmova koji odolijevaju antropocentričnosti, Factumentarci, priča o nepokolebljivoj bugarskoj mljekarici s doktoratom, razotkrivanje tajni Elona Muska i lažne vijesti…
Nova predstava Anice Tomić i Jelene Kovačić o vršnjačkom nasilju uskoro u riječkom HNK Ivana pl. Zajca
Uskoro u riječkom „Zajcu“: „Ovo bi mogao biti moj razred“ projekt Anice Tomić i Jelene Kovačić o vršnjačkom nasilju u digitalno doba Milena Jerneić Pitanje vršnjačkog nasilja čini nam se presudnim, jer gotovo…
Zavirite u Kajdanku Andree Ljekaja
Andrea Ljekaj predstavlja svoj drugi studijski album pod nazivom “Kajdanka” — izdanje koje potvrđuje njegov status autora prepoznatljivog zvuka i beskompromisne autorske vizije Ivana Tolić Poslušajte i naručite album “Kajdanka”: https://bit.ly/ATJE009 Razigrane klavijature, sirovi…
